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Renacimiento: armonía y belleza
El Renacimiento fue una época de grandes cambios en la cultura y el arte. Se buscaba el equilibrio, la proporción y la armonía, tanto en la pintura y la escultura como en la música. Los compositores renacentistas creaban melodías que seguían reglas precisas de armonía y combinaban voces de manera que todas sonaran en equilibrio.
La música del Renacimiento se caracteriza por ser polifónica, es decir, que varias melodías diferentes se entrelazan al mismo tiempo, creando un efecto armonioso. Esta complejidad buscaba expresar belleza y claridad, reflejando los mismos ideales que guiaban a los artistas visuales de la época.
Además, la música renacentista tenía un propósito educativo y social. Se creía que podía formar el carácter, inspirar emociones nobles y acompañar ceremonias importantes, como bodas, fiestas y actos religiosos. Así, la música se integraba plenamente en la vida de las personas y en la visión del mundo de la época.
Bibliografía
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Grout, D. J., & Palisca, C. V. (2001). Historia de la música occidental. Madrid: Alianza Editorial.
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Reese, G. (1995). La música en el Renacimiento. Madrid: Alianza Editorial.
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Bukofzer, M. F. (1986). La música en la época del Renacimiento y el Barroco. Madrid: Alianza Editorial.
Piensa:
- ¿Cómo se parece la música polifónica a una pintura con muchos detalles y colores?
- ¿Por qué crees que la música renacentista buscaba armonía y equilibrio?
- ¿De qué maneras crees que la música podía influir en la educación y las emociones de las personas?
